Protesta en el himno y críticas cruzadas: la guerra entre Donald Trump y Megan Rapinoe, capitana de Estados Unidos

Donald Trump criticó a Megan Rapinoe por no cantar el himno de Estados Unidos.Tras la victoria de la selección femenina de Estados Unidos sobre España en los octavos de final del Mundial de Francia 2019, estalló una polémica que lleva tiempo gestándose entre el presidente Donald Trump y la futbolista Megan Rapinoe, quien se define a sí misma como una “protesta andante” y en esta Copa del Mundo ha decidido no cantar el himno nacional.En declaraciones a The Hill, Trump consideró que es “poco apropiado” que la experimentada jugadora de 33 años, autora de uno de los goles del 2-1 que les permitió clasificarse a los cuartos de final, no quiera entonar la canción emblemática junto a sus compañeras.A esto le siguió una dura declaración de Rapinoe a la revista Eight by Eight en la que, al ser preguntada sobre si se sentiría orgullosa en ir a la Casa Blanca en caso de alzar el trofeo de campeonas de mundo, contestó de forma tajante: “No voy a ir a la jodida Casa Blanca. No nos van a invitar, tengo mis dudas.”Megan Rapinoe es una de las capitanas de la selección femenina de Estados Unidos (AFP)Todo este enfrentamiento viene desde hace tres años cuando el jugador de fútbol americano Colin Kaepernick, por entonces quarterback de los San Francisco 49ers, comenzó a arrodillarse en el himno como protesta contra la brutalidad y el racismo policial. La capitana de la selección femenina se unió a esta medida y expresó su postura al respecto.”No he experimentado la brutalidad policial, ni racismo, ni nada parecido a ver el cuerpo de un familiar muerto en la calle. Pero no puedo permanecer como si nada cuando hay gente en este país que tiene que lidiar con este tipo de cosas. Sé que nada de lo que haga aliviará el dolor de esas familias, pero siento que arrodillarme durante el himno nacional es la forma correcta de proceder y haré lo que sea para ser parte de la solución”, expresó Rapinoe en The Player’s Tribune.Megan Rapinoe se solidarizó con Colin Kaepernick con su protesta de arrodillarse en el himno (AP)Eso llevó a la Federación de Fútbol Estadounidense a crear una regla interna que exige a todos los jugadores y jugadoras a “permanecer de pie de forma respetuosa” cuando suena el himno. Rapinoe acata dicha regla, pero se niega a cantar la letra.La volante ofensiva de las campeonas del mundo estadounidenses es una de las voces de mando dentro y fuera del campo de juego, ya que es una de las jugadoras que encabezó el procedimiento legal contra la Federación para intentar conseguir la igualdad salarial entre hombres y mujeres. Además, como atleta abiertamente gay, se ha convertido en defensora de numerosas organizaciones LGBTQ.Megan Rapinoe marcó uno de los goles en el triunfo de Estados Unidos sobre España (AFP)Tras perder el lugar en la selección durante algunos meses, Megan Rapinoe se transformó en una de las líderes indiscutida. “Veo en ella a una jugadora que tiene influencia sobre sus compañeras por lo que hace fuera del campo, por su personalidad y su humor, pero también por su exigencia”, valoró Jill Ellis, la entrenadora de la selección femenina de Estados Unidos.MÁS SOBRE ESTE TEMA:Futbolistas y emprendedoras: las estadounidenses lanzan sus propias marcasCuatro jugadoras de la selección femenina de Estados Unidos posaron en traje de baño para Sports Illustrated

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Argentina se quedó sin campeones del mundo en boxeo: Brian Castaño dejó vacante su título

Castaño decidió dejar vacante su título mundialEs un presente extraño. Llamativo. Una situación que, en otras épocas, hubiese sido impensada: Argentina no tiene ningún campeón del mundo en boxeo actualmente tras la inesperada determinación que tomó Brian Castaño, el único pugilista local que ostentaba un cinturón.El deportista de 29 años decidió dejar vacante su corona superwelter de la Asociación Mundial de Boxeo (AMB) a raíz de un desacuerdo con los promotores que debían arreglar su próxima defensa del cetro.”El título Súper Welter de la AMB quedó vacante luego de que el organismo aplicara el reglamento al ex monarca, Brian Castaño. La decisión del Comité de Campeonatos llegó debido a que Castaño no firmó el contrato para pelear con el retador mandatorio Michel Soro”, informó el propio organismo.Según le explicaron a Infobae, la empresa promotora francesa Univent se había asegurado la pelea por el título mundial ante Michel Soro tras ganar una oferta de bolsa que había exigido la AMB. Sin embargo, los representantes del pugilistsa galo no expusieron los avales exigidos por el equipo del “Boxi”, quien prefirió dejar vacante el título antes que presentarse en esas condiciones.”La promotora se negó a depositar la bolsa de Brian en una cuenta de garantía y a enviarnos la copia de la confirmación de la contratación del Voluntary Anti-Doping Association para el antidoping. Considerando todo lo ocurrido en el 2017, Brian no irá a Francia”, informó por sus redes sociales Sebastián Contursi, manager del argentino. La referencia al 2017 es porque en esa época ocurrieron una serie de irregularidades con el contrato, según advierten.Castaño peleó por última vez en marzo de este año ante Erislandy Lara (Foto: AFP)Castaño había ganado el título mundial en noviembre del 2016 contra el puertorriqueño Emmanuel de Jesus en Argentina. Su primera defensa fue en Francia ante Soro, a quien venció en fallo dividido. Luego noqueó al también francés Cedric Vitú como visitante y su última presentación fue en marzo de este año contra el cubano Erislandy Lara, combate que terminó en empate.Las estadísticas de Castaño son convincentes (15 triunfos –11 antes del límite– y 1 empate) y él desea continuar su carrera en Estados Unidos, donde dejó una buena imagen ante Lara en el Barcklays Center de Brooklyn.Frente a este escenario, Argentina no cuenta con boxeadores campeones del mundo y por el momento no aparece en el horizonte una presentación por un título de un pugilista local más allá de buenos proyectos como Agustín Gauto, el joven de 21 años que está avanzando a paso firme en la categoría minimosca (48,500 kg) pero que podría ascender hasta supermosca.Seguí leyendo:”De barrendero a ser el único campeón del mundo argentino: Brian Castaño, el boxeador estrella del momento””El argentino Brian Castaño retuvo su título mundial ante Erislandy Lara”

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El particular método al que recurrió Rafael Santos Borré para mejorar su definición y que involucró a una estrella mundial

Borré contó cómo mejoró su defición gracias a un profesional especializado que entrenó a Mohamed Salah (Télam)El plantel de River Plate se encuentra en Los Ángeles realizando la pretemporada de cara al próximo semestre. Desde la concentración del equipo, Rafael Santos Borré sorprendió al contar que decidió contratar un especialista para mejorar su definición.Claro que no solo el método llamó la atención sino también quién fue su profesor. Su nombre es Jaime Pabón y al igual que el delantero del Millonario es colombiano. La particularidad de este formador de jugadores internacionales es que trabajó nada menos que con el egipcio Mohamed Salah.Con el Faraón estuvo entre 2015 y 2017, cuando este era futbolista de la Roma. Claro que las estadísticas hablan por sí mismas, luego de trabajar con Jaime y su llegada al Liverpool inglés, Salah prácticamente duplicó su cosecha de goles convertidos por temporada.Jaime con Salah, cuando el jugador estaba en la RomaBorré contó como lo ayudó recurrir a su compatriota y la relación que desarrolló con él. “Lo empecé a hacer las vacaciones pasadas. Es un profesor que se convirtió en un amigo para mí. Cuando lo conocí me mostró que el fútbol va de la mano de mejorar y corregir ciertas cosas. Me llenó de confianza para mejorar mis movimientos dentro de la cancha y eso es muy importante. Fue una linda experiencia para mi porque él venía de trabajar con jugadores importantes”, explicó el joven de 23 años en diálogo con TyC Sports.”Me enseñó a manejar la tranquilidad dentro de la cancha, a estar más enfocado en las situaciones de gol, a hacer movimientos en el área cuando hay mucha gente. También a tomarme un tiempo para definir y creo que de a poco voy corrigiendo eso. Lo que uno siempre quiere es mejorar y que salga todo bien”, agregó Borré acerca de qué detalles logró pulir.Más allá de los movimientos técnicos, el jugador del club de Núñez destacó que lo principal fue la ayuda que recibió para sentirse más seguro de sus capacidades. “Muchas veces uno tiene que confiar en lo que tiene para marcar la diferencia. Sabía lo que tenía lo que podía dar pero había que trabajarlo. El me ayudó a recuperar confianza”, señaló.El equipo dirigido por Marcelo Gallardo llegó a Estados Unidos el jueves pasado, allí disputará dos amistosos. El primer choque será ante Chivas de Guadalajara el sábado 29 de junio, a las 0:15 (hora argentina), en el San Diego County Credit Union Stadium. El otro duelo será ante el América de México el sábado 6 de julio, a partir de las 21, en el CenturyLink Field de Seattle.Seguí leyendo: El sponsor chino que podría tener River en su camiseta El trabajo que tendrá Pablo Jerez en Boca y lo ayudará para cubrir el tratamiento de su hija Mayada reveló el motivo de su salida de River

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Pol-ka, la fábrica de historias más potente de nuestro país

Laura Novoa y Adrian Suar, en “Poliladron”Máquina del tiempo rumbo a 1994. Esta nota todavía no es posible. Hay una oficina con tan solo dos escritorios en la calle Posadas. Uno lo ocupa Adrián Suar, con 26 años; el otro, Fernando Blanco. Es la época de los noventa. Gobierno menemista, pizza con champagne, Windows 95, el desembarco de empresas multinacionales en nuestro país. En la tele podemos encontrarnos con Chiquititas, South Park, MTV… La cadena Blockbuster es el gigante del momento. Es en ese paisaje cultural que surge la primera producción de lo que hasta entonces es tan solo una oficina con dos escritorios pero que ya se llama Pol-ka. Todavía el nombre no significa nada para nadie salvo para Suar, que lo eligió en homenaje a su abuela, la Polaca, como él la llamaba. Pero más allá de eso, decir Pol-ka todavía es una entelequia: “Cosa, persona o situación perfecta e ideal que solo existe en la imaginación”. Sin embargo, y después de esa primera producción, la cosa cambiaría para siempre.No es menor cuál fue aquel primer título, no es menor la huella que dejó, y no es menor que su protagonista haya sido justamente uno de esos dos hombres que ocupaban la primera oficina: Adrián Suar.Se trató, por supuesto, de Poliladron. Hoy, una hazaña de la televisión argentina. En su momento, una locura. “Si me das a elegir, entre tú y la gloria, pa’ que hable la historia de mí, por los siglos, ay amor, me quedo contigo”, decía una canción de la época con la que terminó el último capítulo de la serie: Laura Novoa y Suar heridos en el piso, los dos reptando para tocarse las manos y morir juntos. Y a partir de entonces, con la primera épica inoculada en el corazón de todos, la Argentina se convirtió en tierra fértil para la productora de ficciones más importante del país.Una escena de “Poliladron” (Canal 13)Hasta el momento Pol-ka lleva producidas más de 60 ficciones y las oficinas ya no albergan solo dos personas sino a 450. Para entender el fenómeno, para recordarlo, pero sobre todo para entenderlo, hay que ir al origen, que no solo cuenta la historia de una productora sino también, de algún modo, nuestra historia.La serie más exitosa de los 90 nació de una accidente. Suar choca con el auto, nada grave, y lo llevan a una comisaría de Ciudadela. Al ver el entorno, las caras, las locaciones, el universo, entiende una cosa: acá hay una historia. Sin perder tiempo, llama a Leonardo Bechini, director, y se ponen manos a la obra junto a Oscar Tabernise. La inversión era grande, una de esas aventuras que empiezan con la frase “me lo juego todo” y que requiere de endeudamientos, promesas y un poco de fortuna, en los dos sentidos de la palabra. La anécdota cuenta que Suar tuvo que pedirle 70 mil dólares a Araceli González, su pareja de entonces. La misma Araceli lo contó: “Cuando uno está en pareja tiene que confiar en su pareja y yo confié en él. Sentía que tenía mucho talento. Me lo fumé mirando televisión durante un año, y era lo que él quería hacer y me pareció lindísima la idea, y así fue”, dijo alguna vez.La apuesta funcionó y así nació Poliladron, la historia de un ladrón de corazón noble (Suar) y una policía sensible (Novoa). Una serie romántico-policial con toques de comedia que elevó el estándar de las ficciones nacionales que se veían esos años.De armas tomar: Adrián Suar, en “Poliladron”Luego de que no funcionaran los dos primeros episodios, la serie se asentó. Se grababa en distintos sectores del Gran Buenos Aires, lo que supuso toda una revolución: por fin, las ficciones argentinas cruzaban la General Paz. Prendió rápido: la gente se acercaba a los sets de grabación y aplaudía cuando terminaban una toma. Era como la versión noventosa de un teatro con cámaras, micrófonos y pruebas y error. Hubo días en que hasta 500 personas iban a ver el rodaje. Algunos vecinos ofrecían sus casas como locación y hasta convidaban con caldo caliente a los actores y productores. Una vez usaron la casa de una señora en la que tenía que haber una explosión. Le avisaron a la dueña que iba a haber una pequeña sacudida, que no se asustara, pero la explosión fue demasiado real: se cayó el cielo raso y la vivienda quedó prácticamente destruida. Al otro día hubo que mandar albañiles a reparar la catástrofe…Poliladron revolucionó la televisión: sentó precedentes en materia de efectos especiales, incorporó director de arte permanente, hubo un acercamiento a la narrativa del cine. Con Poliladron, Diego Peretti supo que lo suyo era la actuación y dejó la psiquiatría para siempre. ¿Aquel primer personaje? El Tarta. La tira ofrece un fresco de época: la corrupción policial, que hasta entonces no tenía lugar en la pantalla chica, se colocaba en el centro de la escena. Lo que hacía y haría Pol-ka se trataba -lo supimos luego- de contar otra Argentina.La revolución costumbrista. La economía atravesaba una ola de importaciones y privatizaciones, los bolsillos de la gente de a pie estaban vacíos. En este contexto, las historias se habían replegado tierra adentro, hacia lo profundo de un barrio cualquiera, con personajes desocupados pero, en cierta medida, alegres. Así nació Gasoleros, con la dupla de Mercedes Morán y Juan Leyrado. La tira diaria tuvo a casi dos millones de espectadores esperando, ansiosos, el próximo capítulo. La base de la historia era la rivalidad entre colectiveros y taxistas: se centraba entre la taxista Roxy y el ex colectivero devenido en mecánico Héctor.“Gasoleros” fue la primera tira de la productora. Mercedes Morán y Juan leyrado protagonizaron una ficción costumbrista que logró importantísimos números de ratingNo solo que contaba la vida cotidiana sin esa pátina irreal de la telenovela convencional donde no había problemas del mundo ordinario, sino que además inauguraron una nueva tradición de castings: si en el mundo real no todos son perfectos, en sus tiras tampoco lo serían. “En ese momento irrumpe Mercedes. No estaba acostumbrada a hacer ese tipo de programas y aparece una dupla con Leyrado que era rara para lo que pasaba en la televisión en ese momento”, cuenta Suar.Por su parte, Morán recuerda: “En Gasoleros se me dio la oportunidad de protagonizar una tira, no teniendo yo ninguna de las características de la protagonista convencional de ese momento. Además toda la manera de llevar a cabo los proyectos, el criterio… Creo que Pol-ka dio vuelta una página argentina. Sus productos siempre han tenido muchísima calidad y siempre se me dejó trabajar con muchísima libertad”.La construcción del barrio desde lo técnico fue una parte importante del éxito de Gasoleros. La casa chorizo de Panigassi, la casa de Roxi, eran lugares que se parecían con gran eficacia a la realidad: en el set, las hornallas funcionaban, las canillas andaban, y se utilizaban espacios internos para recrear exteriores. Así, 50 lamparitas de 100 W simulaban el sol, por ejemplo. El set contaba con 50 personas detrás de cámara, cuatro decorados fijos y cuatro móviles, y, según se cuenta, las abuelas de Plaza de Mayo almorzaban con el equipo detrás de cámara.”Me parece mentira que ya hayan pasado 25 años desde la creación de Pol-ka. Creo que una de las claves es que corrió riesgos, cosa que no es sencilla en nuestra televisión. A eso también se debe el éxito y la permanencia. Inauguró tantas cosas… A veces me gusta verme en alguna repetición de aquellos programas y ver a tantos amigos y gente querida que todavía conservo. Fue un privilegio para mí ser parte de distintas ficciones a lo largo de estos años, así que larga vida a Pol-ka y ¡salud, salud y salud!”, dice Morán, a modo de recuerdo y homenaje.La fábrica siguió, después del éxito arrollador de Gasoleros, llegó otro más y otro más y otro más. El siguiente, Campeones de la vida, desde 1999 a 2001. Un momento nostálgico para inaugurar el homenaje: ¿quién no recuerda la pelea del siglo entre Guevarita y Garmendia?Un día, mientras se grababa Poliladron en un café de Ciudadela, Adrián vio pasar un camión de basura y dijo: “Lo próximo que voy a hacer es una de recolectores y boxeadores”. Así era Suar, así era Pol-ka. Dicho y hecho: el mundo obrero, camiones de basura, boxeo, frigoríficos. El universo de la tira protagonizada por Osvaldo Laport y Soledad Silveyra era deudor, en cierto sentido, de Gasoleros. Se estrenó un 4 de enero de 1999; visto desde hoy, el aroma pre-corralito se olía en el aire. ¿Cómo no leer metafóricamente las peleas del ring, con esos personajes que caían noqueados, tomaban fuerzas de ninguna parte y resucitaban para seguir luchando?Soledad Silveyra y Osvaldo Laport en “Campeones de la vida” (Video: El Trece)La serie empezó con un golpe duro, directo a la cara. Esto no es metáfora: a diez días de empezar a grabar, Laport se golpeó de frente contra un taxi y se rompió la nariz. El accidente no fue menor: se tocó la cara y trató de calcular cuánto se había desprendido. A pesar de todo, a los diez días Laport ya estaba trabajando, fiel al personaje de boxeador que encarnaba.De esa serie surgió otro de los personajes claves en la biografía de la productora: el Vasquito. Interpretado por Carlos Belloso, era un personaje que habitaba el grotesco, cosa rara para los códigos de la época. “Siempre rescato de Pol-ka que hay como una cláusula que hay libertad de creación. Los que veníamos del teatro podíamos hacer personajes más teatrales. Me parece que también eso se lo debemos”, recuerda el mismo Belloso.¡Aguante la ficción, carajo! Lo siguiente en cuanto a tiras diarias tuvo su recompensa en forma de discurso. Corre el año 2002. María Valenzuela gana el Martín Fierro a mejor actriz protagónica por la serie Primicias, que contaba la vida dentro de un diario, con Arturo Puig como protagonista. Sube al escenario, agradece a los suyos y antes de bajar grita: “¡Aguante la ficción, carajo!”. No fue una declamación más. No fue solo insinuar que la ficción tenía que luchar contra los embates de los reality shows, tan en boga en aquel momento. No. Fue un grito de guerra en un momento en que los costos de producción en un país en eterna crisis hacían tambalear la industria.Año a año, Pol-ka logró reponerse a eso. Solo nombrar algunas de sus ficciones más recordadas es un elocuente homenaje: Verdad consecuencia (1996-1998), Carola Casini (1997), R.R.D.T. (1997-1998), Por el nombre de Dios (1999), Vulnerables (1999-2000), El hombre (1999), Culpables (2001), Locas de amor (2004), Epitafios (2004-2009), Sin código (2004), Para vestir santos (2010), Tiempos compulsivos (2012-2013), El Lobista (2018) y muchos más.En nuestro país, es imposible pensar en ficción sin remitirnos a Pol-ka. Por sus producciones pasaron más de mil actores, estuvieron más de 6 mil horas al aire, recibieron más de 100 premios. Lograron, por ejemplo, que Julio Chávez haga primero un unitario (El Puntero, en dupla con Rodrigo de la Serna), y después una tira diaria: Farsantes, junto a Facundo Arana, Griselda Siciliani y Esteban Lamothe.“Farsantes”: Facundo Arana, Benjamín Vicuña, Julio Chávez, Griselda Siciliani y Alfredo CaseroLa historia de cómo se logró aquello fue más sencilla de lo que cualquiera puede imaginar. La relata el mismo Chávez: “Vino a Adrián a Mar del Plata y me dijo: ‘Estuve pensando que el unitario tiene que ser una tira’. ‘Lo hago ya’, le dije. Es que a mí me echaron de una tira en el 78 por mal actor, porque yo no podía resolver los problemas de una tira. Y me prometí que iba a adquirir un oficio por el cual iba a poder dar esa materia que me habían reprobado. Y cuando Adrián me llamó entendí que era el momento de dar esa prueba”. Así fue: dio la prueba y la pasó con facilidad, aunque también se recuerda de aquellos años la pelea entre él y Arana.Esos conflictos también son parte del universo: todos los que hacen tiras coinciden en que no es una materia fácil. Oscar Martínez, acaso con Julio Chávez dos de los mejores actores de nuestro país, también participó de una telenovela. Se llamó Ilusiones, estuvo al aire entre 2000 y 2001, y compartió historia de amor con Catherine Fulop. “En una tira estás obligado a resolver diariamente. Y tratándose de Pol-ka, te obliga a resolver bien diariamente. Y te impone un adiestramiento, y muchas horas de trabajo, levantarte muy temprano… Entonces uno sopesa un montón de cosas antes de hacer una tira. Pero cuando lo estás haciendo vas forjando cosas del oficio”, destaca Martínez.Los actores y actrices por nombrar son infinitos. Todos tienen un recuerdo que aportar. En sus casa, cada cual también tendrá su pequeño recuerdo. Las madres y las abuelas enamoradas del Padre Coraje de Facundo Arana, los pibes queriendo boxear, las pibas poniéndose cada vez más Guapas, en el sentido del carácter, no de los estético. Los chicos y las chicas cantando las cumbias de los Marquesi, recordando los triángulos -y hasta octágonos- amorosos de las diferentes comedias. Las cosas que nos hacen reír o llorar también son las cosas que relatan nuestra historia.“Valientes”, con el trío conformado por Mariano Martínez, Luciano Castro y Gonzalo Heredia acompañando a Julieta DíazCuando los libros estudien la televisión argentina, recordarán a Pol-ka como la productora en la que todos los actores y actrices querían trabajar, a pesar del altísimo nivel de exigencia (entre todas las del país, es la que arranca más temprano las grabaciones). La recordarán como la que cambió decorados por locaciones, armas de juguete por armas de verdad, la que entendió que un director de prestigio no es un privilegio exclusivo del cine. La que puso a cantar a Vicentico, Cacho Castaña, Javier Calamaro, Alejandro Lerner, Abel Pintos y tantos otros para sus ficciones. La recordarán como lo que es, si es que algún día deja de ser: un lugar donde la realidad pasa a presentar credenciales y se lleva a cuestas un disfraz de ficción.Un día inventarán la maquina del tiempo. Hasta entonces, y como dijo Mercedes Morán, larga vida a la máquina de contar historias.SEGUÍ LEYENDO25 imágenes de grandes ficciones de los 25 años de Pol-kaLa vida de la Coca Sarli, la estrella del cine que amó a un solo hombre, Armandó Bó

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15 afiches emblemáticos de las películas de Isabel Sarli

Sabaleros, la segunda película que hizo Isabel, en 1959, con Armando Bó como director. Un año antes habían hecho juntos El trueno en las hojas Favela, también con Armando Bó, se estrenó en 1961 y fue una co producción con Brasil En 1964 la Coca hizo también en co producción con Brasil y con dirección de Bó, La Leona. El elenco lo completaron Santiago Gómez Cou, Menezes Monsueto y Adalberto Silva La señora del intendente se estrenó en 1967. La acompañó Pepe Arias, que murió un par de meses después del estreno Isabel “la Coca” Sarli, la estrella del cine que amó a un solo hombre, Armandó Bó Filmada en la Cataratas del Iguazú, en 1968 y con dirección de Armando Bó, quien también participó delante de cámara, la película contó con la actuación de Victor Bó, hijo del cineasta Carne se estrenó en 1968 y cuenta la historia de una joven secuestrada y violada en un camión de transporte de carne. Es una de las películas más famosas de la dupla Sarli Bó Fuego se estrenó en 1969 t en parte se filmó en Nueva York “¿Qué pretende usted de mí?” y otras escenas inolvidables de Isabel “la Coca” Sarli Otro poster de Fuego, de Armando Bó. El director John Waters dijo que era uno de sus filmes favoritos y la presentó en el 2002 en el Maryland Film Festival Fiebre, se rodó en Pergamino y se estrenó en 1972. A la Coca la acompañan Armando Bo, Horacio Priani y Mario Casado Furia infernal se estrenó en 1973 y esta vez, Bó eligió como locación Chubut El sexo y el amor se estrenó en 1974 y tambén es protagonizada por Bó. Cuenta la historia de un hombre que tras quedar paralítico en un accidente, incita a su mujer para que sea infiel Isabel “la Coca” Sarli: las mejores fotos de su vida y su carrera Embrujada se produjo en 1969 pero se estrenó recién en 1976. A diferencia de las anteriores, esta no la protagonizó Armando Bó Insaciable se estrenó en 1984 y cuenta la historia de un médico que incita a su esposa a la infidelidad, un argumento muy parecido al de El sexo y el amor La dama regresa se estrenó en 1996 y significó el gran regreso de la Coca a la pantalla grande, con dirección de Jorge Polaco Mis días con gloria fue su anteúltima película. Se estrenó en el 2010 con dirección de Juan José Jusid. En el filme, cumplió su sueño de actuar con su hija Isabelita SEGUÍ LEYENDO Murió Isabel “la Coca” Sarli Los famosos recordaron con cariño a Isabel “la Coca” Sarli en las redes sociales

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Isabel “la Coca” Sarli: las mejores fotos de su vida y su carrera

Isabel Sarli tenía 83 años y estaba internada en el Hospital Central de San Isidro (Grosby) La Coca junto al entonces galán Francisco Rabal en la edición N°15 del Festival de Cannes. Juntos, protagonizaron “Setenta veces siete” (Grosby) Isabel Sarli, Jardel Filho y Blanca Lagrotta en “Setenta veces siete”, dirigida por Leopoldo Torre Nilson, estrenada el 30 de agosto de 1962 en el cine porteño Ocean, y otras 16 salas.Documento Fotográfico. Inventario 5377. (Foto: Archivo general de la Nación) La actriz rechazó propuestas de Hollywood, también de Daniel Tinayre por “su mal carácter” y de Lucas Demare por “mujeriego y muy bocasucia” (Shutterstock Isabel “la Coca” Sarli, la estrella del cine que amó a un solo hombre, Armandó Bó La actriz también fue tapa de Playboy de Estados Unidos, revista que la llamó “la bella salvaje de las Pampas” Javier Porta Fouz, director artístico del BAFICI, unió a Waters y Sarli en un encuentro único en abril de 2018 La actriz fue protagonista de 28 películas dirigidas por Armando Bó (Foto: NA) La Coca ganó el concurso de Miss Argentina en 1955 (Foto: Shutterstock) “¿Qué pretende usted de mí?” y otras escenas inolvidables de Isabel “la Coca” Sarli La Coca Sarli con su hija Isabelita La actriz hubiera cumplido 84 años el próximo 9 de julio (Foto: NA) SEGUÍ LEYENDO Los famosos recordaron con cariño a Isabel “la Coca” Sarli en las redes sociales Murió Isabel “la Coca” Sarli

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Nuevo tatuaje, viaje en helicóptero, surf y la compañía de un jugador del Real Madrid: la divertida luna de miel de Sergio Ramos y Pilar Rubio

Sergio Ramos y Pilar Rubio disfrutan de sus horas más felices luego de haber sellado su amor en la Catedral de Sevilla hace unas semanas atrás. Los flamantes marido y mujer viajaron rumbo a Costa Rica para comenzar una luna de miel inusual, acorde al extraordinario casamiento que organizaron.Los españoles compartieron en sus redes sociales diferentes postales del descanso en las playas caribeñas y se mostraron acompañados por el arquero tico Keylor Navas y su esposa, Andrea Salas. “Empezando un día de aventuras y celebrando el cumple de Andrea Salas. Pura vida”, posteó Rubio en su cuenta de Instagram.Rubio, Salas, Navas y Ramos compartiendo en la luna de miel de la flamante parejaLas actividades fueron varias: desde paseos en moto de agua, bungee jumping o un vuelo en helicóptero, hasta surf. “Agárrate fuerte … ¡y disfruta del viaje! No está mal para un surfista novato”, escribió el defensor del Real Madrid junto con un video intentando dominar las olas costarricenses. “¿Cuántos delfines aparece en el video, Sergio Ramos?”, se preguntó Rubio en la filmación de ambos a bordo del vehículo acuático.Sin embargo, uno de los detalles que se viralizó en las redes sociales estuvo relacionado al nuevo tatuaje del futbolista de 33 años y capitán del elenco Merengue. Ramos se hizo un unicornio y en el centro del dibujo tres estrellas simbolizando a sus hijos: Sergio Jr, Alejandro y Marco. Esa criatura mitológica fue uno de los centros de la boda, según contaron, a raíz del fanatismo que tienen los niños.El tatuaje que lució Ramos junto con Keylor Navas en Costa RicaLa particular celebración entre el deportista y la presentadora tuvo, entre las 500 invitaciones repartidas, invitados de lujos como David Beckham, Luka Modric, Roberto Carlos y Sergio Busquets. Si bien se filtraron pocas imágenes por la prohibición de utilizar celulares, se pudo ver que en la finca que es propiedad de la pareja hubo juegos típicos de parque de atracciones, un “dragón gigante” que simulaba volar y hasta un show musical de la mítica banda sueca “Europe”.También hubo espacio para la polémica: una empleada que trabajó durante la celebración denunció haber sido tratada “como a un perro”. Aunque aclaró que los recién casados seguramente desconocían las condiciones en las que debieron desempeñar sus tareas.MÁS SOBRE ESTE TEMA:”Las mejores fotos de la excéntrica boda de Sergio Ramos y Pilar Rubio en la Catedral de Sevilla””Se filtraron las primeras imágenes de la boda de Sergio Ramos y Pilar Rubio”

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Marcelo Tinelli anunció un sorpresivo cambio en el “Bailando” y “mandó al teléfono” a Macarena Rinaldi y Hernán Piquín

Tinelli anunció cambios en el “Bailando” (Video: “ShowMatch” – El Trece)Hace ya un tiempo se sabía que en el Bailando 2019 se iban a sumar nuevos participantes. Lo que no se sabía es que la producción tomaría una drástica decisión, determinante para una de las parejas.El comienzo de la emisión del lunes de ShowMatch, noche de duelo y eliminación en la salsa de a tres, Marcelo Tinelli se tomó los primeros minutos para hablar de los cambios. Según explicó, ninguna pareja abandonará el certamen en este ritmo: las dos que vayan “al teléfono” seguirán en el certamen.Esto se debe a que en el ritmo siguiente, la cumbia, se incorporarán diez nuevas parejas. A las dos que vayan “al teléfono” se le sumarán las dos que quedaron “en el teléfono” al ritmo de la salsa de a tres. De esta manera, cuatro parejas se someterán al voto del público y, ahí sí, una de ellas quedará eliminada.”Las dos parejas que teóricamente tengan que ir al teléfono no van a quedar eliminadas en este ritmo, sino que pasan al teléfono del otro ritmo, que es la cumbia. Estas dos parejas no van a bailar la cumbia. Se incorporan las nuevas parejas y en total van a ir cuatro al próximo teléfono”, fue la explicación de Tinelli, mientras Fede Hoppe asentía a su lado.Pero eso no fue todo. El conductor anunció que Hernán Piquín y Macarena Rinaldi, al estar ausentes en el piso, pasan directo al voto telefónico. Fede Hoppe, novio de la bailarina, explicó la situación: “Hernán avisó con tiempo que él tenía que viajar una semana por cuestiones personales a España. Y a Macarena, como no iba a poder ensayar acá le dijo: ‘¿Para qué te vas a quedar acá en Buenos Aires si no vas a poder hacer nada?’ La invitó para que viaje allá”.Macarena Rinaldi y Hernán Piquín, en plena acción (Foto: Instagram)Pero Tinelli no anduvo con vueltas: “Es el compromiso que les pedimos siempre a todos los participantes, y lo tienen que asumir también Hernán y Macarena. Entiendo la buena voluntad de Hernán, que había dicho que tenía un viaje, y la buena voluntad de ir a ensayar a España, pero lamentablemente es la primera pareja que ya está en el teléfono del próximo ritmo. Si no el compromiso que les pedimos a los participantes no es justo”. A esta pareja luego se sumó la de Charlotte Caniggia y Agustín Reyero, que no fue salvada por el jurado después de bailar en el duelo.Lourdes Sánchez, que también se encontraba en el piso, manifestó su disconformidad respecto a la decisión: “La producción tiene la culpa. Calculo que Piquín pidió permiso y la producción se lo cedió”. A lo que Hoppe, fiel a su estilo, sin intenciones de entrar en polémicas, respondió: “Es la opinión de ella, me parece muy bien lo que dice”.SEGUÍ LEYENDOMacarena Rinaldi y Fede Hoppe revelaron sus apodos en la intimidad y aseguraron: “Tenemos mucha conexión”La atrevida definición de Macarena Rinaldi sobre el inicio de su amor clandestino con Fede HoppeHernán Piquín volvió al “Bailando” después del ataque de delincuentes que casi le cuesta la vida

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Nicole Neumann dijo que Mica Viciconte la copiaba y ella le respondió con ironía: “No lo necesito”

Nicole se sorprendió al ver el informe sobre Mica imitando sus poses (Video: “Nosotros a la mañana”- El Trece)El enfrentamiento entre la ex y la actual de Fabián Poroto Cubero parece no tener fin. Esta lunes, Nicole Neuman habló de un informe que pasaron en Nosotros a la Mañana, por El trece, en el que aseguraban que Mica Viciconte la imitaba en todas sus poses y peinados. Y la modelo no dudó en afirmar que se siente “una referente para un montón de chicas” desde que comenzó a trabajar a los doce años.”Cuando te copian habla bien de vos, así que a mí no me afecta”, dijo, segura de sí misma, Nicole. Y luego, cuando le señalaron que Mica también había comenzado a vestirse de una manera muy similar a la de ella, agregó: “Yo trabajo desde siempre con Claudio Cosano y se ve que él ha trabajado con ella también”. ¿Qué por qué la imitan? “Es porque uno inspira”, concluyó, desafiante, la modelo.Mica le respondió a Nicole en Incorrectas (Video: “Incorrectas” – América TV)La polémica se replicó en varios programas del día e, incluso, llegaron a preguntarse si no sería que en realidad el jugador de Vélez se había buscado una novia parecida a su ex. Hasta que desde Incorrectas, por América, Mica decidió salir a contestarle a Nicole haciendo gala de su ironía. Y hasta se permitió bromear imitando la etapa de cantante de la  modelo. “No tengo necesidad de copiar a nadie, tengo personalidad y trato de buscar lo que me sienta cómodo y me parece bien. No necesito copiar a nadie para ser feliz”, aseguró Mica. Una de las supuestas “imitaciones” de ViciconteLa panelista ya había aclarado que el look con trenzas que tanto llamó la atención, ella lo había utilizado durante su paso por Combate, por El Nueve, cuando ni siquiera conocía a Cubero y solo pensaban en estar cómoda para la competencia. Y se sorprendió cuando sus compañeras le hicieron ver que, quizá, era Poroto quien quería verla parecida a su ex.”A Fabi lo veo bien hoy. Uno cuando se separa siempre está mal”, explicó Mica. Y negó que el jugador le hablara todo el tiempo de Nicole en el comienzo de su pareja. “Siempre tuve una relación de no mezclar las cosas, así que no hablamos del pasado. Y yo no tenía ni idea de  cuánto hacía que estaba separado”, agregó. Viciconte bailando al ritmo de “Déjate Querer” y “No quiero estudiar”, de Nicole Neuman (Video: “Incorrectas” – América TV)Finalmente, Viciconte trató de mostrar lo ridículo de la comparación explicando: “Nadie se puede sacar una foto en una puerta o una baranda, porque parece que nos copiamos, cuando esa pose antes la hizo otra persona y otra…”. Y dio por cerrado el tema bailando “Déjate querer” y  “No quiero estudiar (I Wanna Go Home)”, dos de los temas grabados por Nicole a mediados de los ’90, en la época en la que trabajaba en la tira Amigovios, para terminar con Mi chica de humo de Marcelo Teto Medina, quien por aquellos años fuera pareja de Claudia Neumann, la mamá de la modelo. SEGUI LEYENDO:Nicole Neumann y un nuevo round con su ex, Fabián Cubero: “Ojo por ojo y todos nos quedamos ciegos”Las fotos del romántico viaje de Mica Viciconte y Fabián Cubero a DisneyEl particular comentario de la mujer que fue fotografiada junto a Mauro Icardi

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Del Potro dejó la clínica tras la operación para dar paso a un momento trascendental de su carrera

(Del Potro fue dado de alta y dejó la clínica en la que fue operado en Barcelona)Comenzó la hora de la verdad para Juan Martín del Potro. El tandilense dejó en la clínica en la que se operó de la fractura en su rótula derecha y ya inició una etapa de rehabilitación en la que se definirá su futuro como profesional.Este lunes, “La Torre” compartió en sus redes sociales un video de su salida de la clínica Creu Blanca de Barcelona, España, tras recibir el alta médica. El tenista dejó el lugar por sus propios medios, con muletas y una férula completa en su pierna derecha.Tras unos días de descanso, comenzará un proceso que será clave para su futuro y que definirá su continuidad o no como profesional. A los 30 años, atravesará una extensa rehabilitación. Desde su entorno no se aventuraron a establecer plazos, pero los profesionales estiman que una total recuperación demandará, al menos, seis meses.Se trata de la segunda fractura que sufre en su rótula derecha en menos de un año”No sé si el otro día fue mi último partido de tenis o no”, dijo Del Potro días atrás en un video en el que dio detalles de su lesión y del tratamiento a seguir. Los fantasmas del retiro, que ya lo acosaron cuando sufrió serias lesiones en el pasado, volvieron a sobrevolar.Del Potro fue operado días atrás de la fractura de la rótula de la rodilla derecha que sufrió por un resbalón en el césped durante el torneo de Queen’s. Se trata de la misma lesión que había padecido en octubre del año pasado. Sin embargo, en esa ocasión no había pasado por el quirófano, sino que había optado por una terapia regenerativa.Esta es una nueva lesión importante en la carrera del actual número 11° del ranking ATP, quien seguramente perderá mucho terreno en el escalafón hasta tanto vuelva a competir. Su desafortunado historial también cuenta con cuatro operaciones en sus muñecas (una en la derecha y tres en la izquierda). Todas estas dolencias marginaron al campeón del US Open 2009 por largos períodos de la competencia.SEGUÍ LEYENDO:Juan Martín del Potro fue operado en Barcelona y hay incertidumbre en torno a su futuroDel Potro dio detalles de su operación en la rodilla y afirmó: “No sé si el otro día fue mi último partido de tenis o no”Se confirmó lo peor: Juan Martín del Potro sufrió la fractura de la rótula y será operado

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